传统的杂技曾经强调顶功、腰功、腿功及跟头的技巧。目前，依靠杂技团，师傅在表演过程中教授学徒的“团队班”仍然是我国主要的杂技教育形式。为了提高杂技演员整体的艺术能力，专业教育体系尤为重要。 接下来项城市杂技艺术学校老师将分享一些相关的建议。

　　杂技学校的专业教师放了一段视频。视频中，几位学生在舞台上，一边完成杂技动作，一边扮演自己的角色展开对话，一举一动十分“入戏”，宛如在演一出话剧。“我们要让孩子在台上‘张嘴’。从闷头完成动作，变为用这些动作去塑造一个人物，表达内心的情感。”这正是杂技从“技术”迈向“艺术”的关键一步。

　　中国杂技教育的一大困境就是学杂技“又苦又累又没有社会地位”。杂技演员表演的黄金年龄在7-14岁，恰好在9年义务教育的时间。练功占用了大量的时间，文化课的教学时间就很有限。对知识有更高渴求的家庭大多数会选择放弃学习杂技。但一流的杂技作品不单只要求演员具有扎实的基本功，更需要较高的文化、艺术素养，这与演员的个人追求是一致的。

　　目前，项城市杂技艺术学校引入了让舞蹈老师与杂技老师共同授课的形式，每周还开展不低于20课时的文化课学习和每晚的文化课晚自习。一些杂技学校也在杂技教学中开设了舞蹈、音乐和具有本地文化特色的滑稽课程，不仅为未来杂技市场提供更高文化艺术修养的人才，也寓教于乐，让学生脱离枯燥的“吃苦受累”，在快乐中学习。

　　以上就是项城市杂技艺术学校老师分享的一些关于提高杂技演员的综合艺术能力的建议，希望能帮助到大家。