在杂技作品从熟练到艺术的过程中，作者在艺术方面的观念同样发生了巨大的变化。尤其是杂技剧形式不同，创作观念也有很多差异。因此就有必要将作品分类和评价的标准形成共识，这样才能更好地了解杂技，在目前的审美环境中发展杂技。在这里项城市杂技艺术学校将分析杂技剧目分类的意义。

　　形态各异的杂技剧创演形式和有关杂技剧属性的评论之争背后是不同的杂技创作观念问题。上世纪90年代以来，全国杂技院团创作有近百台剧目作品，这些作品题材多样，形式各异，艺术表现和创新追求千差万别，演出时往往统一谓之“杂技剧”。

　　在杂技主题晚会兴起20年，杂技剧兴起近10年的今天，面对大量涌现的杂技剧目，有必要针对单个杂技节目之外的大型杂技作品建立剧目分类秩序，以解决杂技剧区别于传统节目的审美认知和评价标准混乱的问题。

　　新的剧目分类秩序可组织专家进行调研，借鉴戏曲、戏剧等剧目分类经验，根据目前传统杂技晚会、杂技主题晚会、杂技剧目的主要存在形态，考虑文学原创、技巧新编、形式创新等创演逻辑区分，建设杂技剧目分类体系，并对接现有评价和奖励机制。

　　新的剧目分类秩序的建立有助于更加科学地规划和重构杂技作品创演格局，推动当代审美环境下的中国杂技艺术发展，同时为剧目评价提供更清晰的艺术视野，为艺术院团提供更明确的创作动力。

　　以上就是项城市杂技艺术学校对杂技剧目的分类的意义的分析，相信大家一定能有所收获的。