杂技在我国的发展自从先秦就已初步显现，到明清后慢慢成熟，种类和项目是越来越丰富，经过这么长时间的锤炼，杂技团演出的技艺也是越来越炉火纯青，一出场便已成为惊艳，今天小编就给大家来具体说一说杂技体系的形成。 

　　
　　中国传统的杂技团演出艺术形式，是随着不同社会历史背景的变化而逐渐丰富、发展起来的。从先秦杂技雏形的出现，到汉魏唐宋杂技百戏的繁荣，直至明清杂技表演的逐渐成熟，可以说中国杂技团演出艺术总的趋势是项目品种越来越丰富，结构日益完整和系统化，技艺技巧趋向纯熟。明清时期，由于杂技艺人的长期努力，尤其是大量民间艺人来自社会底层，吸取了大量民间题材，在此基础上又不断融以外来技巧的优秀成分，使中国杂技团演出艺术的体系初步形成。
　　
　　首先，现代杂技团演出艺术中的表演程序、应用道具与技巧结构，多是在这一时期定型的。明清时期是民间技艺活动极为活跃的时期，除了带季节性的集中表演方式外，各商埠水陆码头等也有三五成群撂地卖艺的民间艺人纷至沓来，久之便形成了传统的表演区域。这样一来，民间艺人的技艺交流更为频繁，表演的节目也日趋精细，并逐渐形成了一定的表演程序：表演开始前，往往以锣鼓鸣示，使观众知晓；表演过程中，先进行短小精练的节目，规模较大或重头戏则放在最后进行。有些大型的杂技演出，除了按此程序进行外，往往还奏以乐曲并穿插大型的马戏表演，这种演出程序一直延续到现在。
　　
　　明清时的杂技表演，在应用道具上已相对稳定，并出现了专门用于杂技表演表演的道具。如力技武术类中的“飞叉”技艺，其表演用的道具是由舞枪弄棍之棍枪发展来的专用三股叉，上面还装有能发出声响的铁环，以在表演中发出铿锵的响声，调动观众的情绪。直至现代，杂技中的飞叉表演仍然使用这种形式的三股叉。戏法是明清杂技团演出艺术中的一大形式，而变戏法艺人所用的道具如筒子、箱、匣、笼等都有一定特色。这种特色是艺人们在长期的实践中摸索出来的，凭此，艺人们就能创造出结构严谨、演出巧妙的节目。
　　
　　其次，传统的杂技团演出艺术与逐渐兴起的其他艺术形式，如戏曲、歌舞等互相借鉴、互相影响。尤其是戏曲中，不论武戏还是文戏，都穿插有杂技技艺的表演。戏曲有杂技，增强了效果，丰富了内容，而杂技则借助戏曲得到了艺术处理，有利于向舞台艺术过渡。
　　
　　再次，中外杂技团演出艺术的交流，使流行了数千年的传统杂技形式更为丰富。特别是西方马戏团的连年东来，带入了西方先进的大棚装置、照明技术和服装配饰，开阔了中国观众的眼界。这些先进设施与西方杂技表演和表演技巧不断为中国艺人所吸收，对中国民族杂技起到了刺激作用，激发了中国杂技艺人在竞争中革新，促进了传统杂技与外国杂技的互相补充、结合与融汇，奠定了现代杂技团演出艺术的基础。
　　
　　关于杂技团演出艺术的杂技体系形成，以上就是小编的分享，欢迎补充。